samedi 24 mars 2012

Diane von Furstenberg a imaginé une collection pour les petites filles avec la marque américaine GAP

Photo Gap

La collection DVF pour GapKids et babyGap en boutiques en France dès le 28 mars.

Après Stella McCartney, c'est à Diane von Furstenberg que le géant américain confie ses enfants.
« Non mais là, je suis sûre que ça va faire un tabac, un vrai tabac », dit l'icône de mode américaine dans un français parfait (elle est née en Belgique). Au cœur du quartier de Meatpacking, dans son incroyable bureau installé sous une structure facettée de fer et de verre posée sur le toit du building DVF, Diane von Furstenberg nous accorde quelques instants avant de s'habiller pour aller remettre un prix. En pleine Fashion Week new-yorkaise (le 14 février dernier), la présidente du Council of Fashion Designers of America, débordée, détaille avec gourmandise et décontraction les pièces qu'elle a concoctées pour GapKids et babyGap. Après un hug de rigueur, elle raconte comment elle s'est investie dans cette ligne qui arrive en boutique en France le 28 mars et s'adresse exclusivement aux fillettes, de la naissance au 14 ans.
« Gap m'a contactée. J'ai d'abord dit non, puis oui. Au début, c'est mon design department qui a géré le projet. Quand j'ai vu la tournure que ça prenait, ça ne m'a pas plu. J'ai tout repris moi-même. D'autant que je suis la mieux placée pour injecter dans cette collection la véritable essence de DVF, non ? » Et la flamboyante créatrice de poursuivre avec son franc-parler. « Ils tenaient absolument à ce que je fasse une wrap dress (robe cache-cœur fondatrice du style DVF, NDLR), moi je ne voulais pas. Je ne trouvais pas cela flatteur sur une petite fille. On a trouvé un compromis, le portefeuille est plus court et la taille plus haute. Je l'ai faite en jersey mais aussi en popeline de coton. » Côté imprimés, tous sont tirés des archives de Diane von Furstenberg qui a seulement créé pour Gap le motif « DVF » ponctué de cœurs, que l'on retrouve sur les baskets en toile montantes, les T-shirts, leggings et même sur la doublure de la pièce phare de la collaboration : le blazer marine décoré d'écussons.



Photo Gap Après Stella McCartney, c'est à Diane von Furstenberg que Gap confie ses enfants

Attirer les jeunes mères

Ayant tout récemment mis l'accent sur les sacs et chaussures dans sa ligne propre, Diane von Furstenberg a pris soin de développer les accessoires pour GapKids. On ne trouve pas de minaudière chez les moins de 14 ans, mais des visières en paille et tissu, des sandales ou des lunettes rondes (exactement les mêmes que pour la femme DVF) en acétate blanc proprement irrésistibles. Ses chouchous ? L'espadrille en tissu imprimé zippée sur le talon et la salopette. « Pour moi, il fallait que cela soit gai, facile, rigolo, léger, que les formes soient simples, et... que j'attire toutes les jeunes mères ! » On n'en doute pas une seconde. D'autant que chacune d'entre elles garde en tête les ruptures de stock lors des deux précédentes collections dessinées par Stella McCartney.
La créatrice britannique avait en effet fait souffler chez Gap un vent rock et funky qui avait enthousiasmé la clientèle du géant américain et attiré en masse les fashionistas dans ses boutiques. Depuis ce succès, Stella développe d'ailleurs une ligne pour enfants sous son propre nom. Si chez Gap, on parle de façon « globale », en refusant de commenter l'impact commercial de lignes spécifiques, l'enseigne américaine insiste sur sa volonté de « toujours chercher les meilleurs moyens pour rafraîchir et distiller de l'émotion dans nos collections. Diane von Furstenberg fut donc pour nous un choix évident de par son statut d'icône américaine. »
Dans un style assez différent de Stella McCartney, mais avec une même caution « made in mode », la collaboration avec DVF joue sur un registre plus intemporel, mais tout aussi joyeux, ludique et pratique. Et surfe sur la popularisation d'une marque de luxe dans le bon sens du terme, non pas en la galvaudant mais simplement en la rendant accessible : les prix vont en effet de 15 à 120 euros.
source: Madame Le Figaro

vendredi 23 mars 2012

Miley Cyrus sans maquillage

 Alors là ya pas photo !!!!!!! ce n'est plus la petite bombe Miley mais plutôt une jeune fille normale comme toute les filles de son âge .

mercredi 21 mars 2012

Noces bucoliques Les robes de mariées de l’été 2012 sont plus romantiques que jamais

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Robe, Rembo Styling, collection printemps-été 2012

Elle est à ce point devenue la créatrice fétiche des futures mariées que La Redoute a fait de Delphine Manivet l’héroïne de son dernier catalogue. Et la styliste a tant fait école que l’on ne compte plus les jeunes griffes qui s’inspirent volontiers de son style romantico-rock et bucolique.
Juste retour des choses, cet esprit est le courant majeur de la saison au rayon des robes de mariées. Avec une pointe d’antique (chez Ugo Zaldi ou Monique Lhuillier) ou une touche années 20 qui fleurissent sur les podiums de l’été (Laure de Sagazan, Rosa Clará). Fluidité des lignes, délicatesse des détails et de la dentelle ancienne : cette nonchalance délicieusement vintage s’annonce comme la carte la plus chic pour les mariages à la campagne… ou ailleurs.


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Robe Gaston, Delphine Manivet, collection printemps-été 2012


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Robe Elizabeth, Rime Arodaky, collection 2012.

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Robe, Alberta Ferretti, collection Forever 2012

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Robe, Laure de Sagazan, collection printemps-été 2012

Photo Imaxtree
Défilé Valentino haute couture, printemps-été 2012

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Robe Prima, Monique Lhuillier, collection printemps-été 2012


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Robe, Ugo Zaldi, collection printemps-été 2012

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Robe, Badgley Mischka, collection printemps-été 2012


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Robe Colorado, Yolan Cris, collection printemps-été 2012.


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Robe Lita Gown, BHLDN, collection printemps-été 2012.


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Robe Églantine, Louise Dentelle, collection printemps-été 2012


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Robe, Nicole Miller, collection 2012


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Robe, Rosa Clará, collection 2012.
source: Madame Le Figaro

Tom Ford arrive en toute discrétion à Paris

Le designer américain Tom Ford ouvre - enfin ! - sa première boutique homme à Paris

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Le créateur texan, Tom Ford

Cinq ans après le lancement de sa ligne homme, le designer texan ouvre un écrin masculin dans la capitale, suivi d’une deuxième boutique plus grande, à l’automne, qui comprendra également sa collection femme.
Enfin ! Après New York, Londres, Milan, Hongkong et Shanghaï, mais aussi Zurich, Houston, Calgary (Canada) ou Bakou (Azerbaïdjan) qui ne sont pas connues comme des villes fashion, Tom Ford implante sa 59e boutique à Paris, dans le triangle d’or, au 48 bis de la rue François-Ier, qui compte plusieurs autres grands «  faiseurs  » de la mode masculine. À partir de la rentrée prochaine, il devrait également s’installer au 376, rue Saint-Honoré, pour y présenter l’ensemble de son univers homme et femme de façon plus spectaculaire. « Je suis très heureux d’ouvrir cette première boutique à Paris, confie l’ancien di­recteur artistique de Gucci et d’Yves Saint Laurent, car une partie de nos clients de Manhattan ou de Milan sont, en fait, des Français. »

Un Tom Ford d’autant plus heureux que la recherche de l’adresse idéale n’a pas été une ­mince affaire dans la capitale où nombre d’autres griffes internationales sont à l’affût de bons emplacements. Car, au-delà de la clientèle locale, les touristes, qui descendent dans les grands hôtels des beaux quartiers, ­raffolent de shopping. Sur trois étages, à la place de l’ancienne boutique Ermenegildo Zegna, cette première adresse parisienne du designer texan est présentée comme un lieu où « quiconque pénètre a rendez-vous avec l’éternel masculin  ». Rien de moins ! C’est vrai qu’il faut oublier le passé et, encore plus, le système Ford sous pavillon italien, dont chaque nouvelle collection visait à démoder la précédente, à la fin des années 1990 et début 2000, pour mieux appréhender son univers homme.
 

Photo DR
Collection Tom Ford

Un dressing idéal

Désormais, les saisons se suivent et se ressemblent. Elles ne sont pas dévoilées lors d’un défilé à grands frais, mais à l’occasion d’une présentation intimiste qui encourage à détailler la coupe, les matières, le souci accordé aux détails. On parle d’un dressing idéal allant de la ville au sportswear, en passant par les vêtements d’intérieur. D’une garde-robe complète conçue des costumes aux chaussettes, des chemises aux pull-overs, des cravates aux boutons de manchette, des souliers à la petite maroquinerie. Une grande majorité de ces pièces sont disponibles sur mesure. L’ensemble s’adresse à un élégant plus sensible aux questions de qualité que de tendance.
C’est un mythe de croire que le style des hommes évolue en permanence.
En 2007, lors de la mise en lumière de cette nouvelle offre très haut de gamme et de l’inauguration d’une première boutique sur Madison Avenue, à New York, Tom Ford déclarait : « C’est un mythe de croire que le style des hommes évolue en permanence. Le look de chacun est avant tout dicté par ses goûts, ses habitudes et ses besoins. Ces derniers temps, la mode a eu tendance à devenir un phénomène de masse. Elle s’est mise à dicter une silhouette saisonnière, une gamme de couleurs et des accessoires phares pour tous, mais cette standardisation n’a rien à voir avec le luxe. »
Depuis, cette approche plus intemporelle de la mode masculine a fait des émules dans d’autres groupes et maisons – Berluti pour ne citer que la dernière en date -, à défaut de rencontrer pleinement le succès escompté chez Ford.

En 2008, la récession l’a notamment amené à revoir sérieusement à la baisse ses projets d’implantation dans le monde. En vérité, sa griffe s’est avant tout fait une belle place dans les parfums et les maquillages créés avec Estée Lauder et, encore plus, dans les lunettes optiques et solaires éditées avec l’italien Marcolin et exposées au rez-de-chaussée du magasin parisien.
Dans les deux étages supérieurs, une jolie sélection du prêt-à-porter et des accessoires Tom Ford est rassemblée dans un espace de 148 mètres carrés au total, orchestré comme un triplex fait de petits salons, avec des sols en marbre de Carrare, des murs tendus d’anthracite et du mobilier en ébène de Macassar. Le tout mis en scène avec la complicité de l’architecte Bill Sofield, allié de toujours du designer américain, qui, tout en maintenant le concept esthétique du premier magasin sur Madison Avenue, a veillé à s’insérer dans la structure historique du lieu. L’étroitesse de ce bâtiment, érigé tout en hauteur, donne une impression moins majestueuse que dans les autres boutiques de Ford. Mais plus intimiste et qui correspond tellement bien à ­l’humeur de Paris, du luxe actuel et, surtout, des hommes élégants qui ­affectionnent les adresses plus confidentielles.
source: Madame Le Figaro